“BURIED”… se deja ver

ADVERTENCIA: SPOILERS

La película del español Rodrigo Cortéz, que sin tanto bombo, y mucho menos platillo, ya se ha convertido en la película 100% española con mayor distribución de la historia, tiene mérito. 4000 copias en USA y 2000 en todo el mundo lo avalan…casi los mismos avales que consiguió Trini y ahí se ha quedado…Se le podrán criticar algunas secuencias y elementos narrativos, pero mantener a un tipo durante hora y media metido en ataúd, sin que te quieras levantar de la silla o empieces a cabecear, ya es un logro. En el apartado técnico no creo que haya alguna crítica. La luz es muy bonita para la situación creada, íntima pero sin ser asfixiante, lo que la convertiría en una película de claustrofobia y desdeñaría el objetivo principal del director. Así que si van buscando pasar un momento de angustia claustrofóbica, mejor métanse ustedes mismos en un ataúd, porque viendo Buried, no lo van a conseguir.

Buried nos ofrece varias lecciones. La primera es que no hace falta un mega presupuesto para hacer una película. Mucho menos grandes localizaciones o efectos especiales, simplemente una buena idea, y un buen director. Se convierte así, en el ejemplo más reciente para callarnos la boca a todos los que alguna vez nos quejamos de la falta de dinero durante la diplomatura. La segunda, como ya dije, es lograr un guión con tantos imposibles. Y la tercera, conseguir que una película que critica abiertamente tanto al gobierno, como a los contratistas, y al mismo ejército norteamericano, se distribuya de forma masiva.

También hace un bonito gesto a Hitchcok con los títulos de crédito del principio y con el poster de la película. Más allá de las críticas que cualquiera pueda hacer, que al final son meras opiniones, es una peli brillante.

Ojo: Aquí va el spoiler del final

“Buried” es la historia de Paul Conroy, un conductor de camión contratado por la empresa CRT para transportar alimentos en Iraq. Después de sufrir un ataque al convoy donde iba Conroy, este es enterrado vivo en un ataud de madera. El secuestrador le provee una linterna, un mechero, unas barritas de luz fluorescente, una navaja y el teléfono móvil que llevaba Conroy. El objetivo del insurgente es conseguir dinero. Ya está, esta es la peli. Y todo esto lo sabemos porque nos lo cuenta Conroy a través de las conversaciones que tiene con diferentes entidades norteamericanas. Desde el FBI hasta el Departamento de Estado. Conroy está sepultado, está jodido, y el espectador sabe que va a morir…y si no lo sabe es que nunca ha ido al cine. Y precisamente por esto es que el logro de Cortéz tiene tanto mérito. ¿Cómo mantener la atención del espectador, que sabe que este tipo tiene que morir, porque de lo contrario pensará: “Pff, vaya mierda, al final siempre ganan los buenos. Todo esto para rescatarlo”? Y es que Hollywood nos tiene muy mal acostumbrados. De convivir durante tantos años con el “happy ending”, ahora lo que nos gusta es el “bad ending”, porque consideramos que eso es lo real; que los buenos ya no ganan y los malos nos aterrorizan. Pues bien, el final de “Buried” cumple estas nuevas expectativas y la narración te conduce directamente hasta el final más melodramático posible, con Conroy hablando por última vez con su mujer mientras la arena que se cuela por el sarcófago lo entierra completamente. Y ojo, hace un inteligente uso del MacGuffin de Hitchcock que le pone el broche de oro. Hubo una chica en la sala que por fin respiró cuando terminó la película, y eso es bueno.

En ningún momento salimos del féretro, y nuestro único contacto con el exterior son las llamadas de Conroy. Las lineas del guión son interesantes y bien desarrolladas. Sin caer en excesos y curislerías baratas. El diálogo final con su esposa tiene toda la angustia del momento. Las motivaciones del secuestrador son coherentes y sus reacciones verosímiles. La ineptitud burocrática puede incluso llegar a ser irónica y ácida. Todo a través del teléfono…and surprise! No te cansas. Aceptas que debe ser así, básicamente porque de lo contrario no habría película. Conocemos la relación con su madre, su padre, una -supongo- compañera de trabajo y a Pamela Lutti, otra chica secuestrada durante el ataque al convoy y de esta forma va formando el personaje de Conroy. Pero llegan los “peros”.

Estamos metidos en un ataúd y las opciones no son muchas. Cortéz quiere hacer una crítica al aparato gubernametal y empresarial de la guerra. Su mensaje es muy claro: Los que han armado este follón son unos capullos a los cuales no les importamos un rábano…así de simple. Ahora, esto hay que desarrollarlo. Y toca hacerlo exclusivamente con diálogos porque no hay espacio para la acción, y la única que puede controlar Conroy es aquella para sobrevivir. Por tanto es lógico que se caiga en el “error” de crear conversaciones -para mi- demasiado explícitas; en concreto la que tiene con Alan Davenport. Ahí desconecté. Esto, yo creo, le quita fuerza al mensaje. Pero si tenemos en cuenta que estamos un una situación y guión límite, y además queremos hacer una película comercial, no hay otra opción… A mi me deja un mal sabor de boca, pero habrá a quien no. Personalmente prefiero otro tipo de enfoque crítico con los últimos dos conflictos armados por los gringos como “Jarhead” o la fabulosa “Generation Kill”, donde los diálogos son prodigiosos. Al tratarse de una situación tan extrema yo creo que se corre el riesgo de que algún espectador capullo -como yo- se desconecte de la historia, y empiece a pensar: ¿Qué cojones me estás contando…un tío metido en un ataúd? Pero aún así, es una buena peli sobre la guerra de Irak, en el sentido más comercial de la palabra. Además suelta frases que la gente quiere oír como: Si yo fuera un general o alguien famoso, harían lo que fuese para rescatarme.

Ryan Reynolds

Otro de los méritos de la película es Ryan Reynolds. En su filmografía se encuentran literales vodrios como The Proposal, Blade: Trinity o X-Men Origins: Wolverine, y aquí por fin actúa y lo hace bien. Próximamente lo veremos como “Linterna Verde” en la adaptación que está haciendo Martin Campbell, director de Casino Royale, Golden Eye y las dos del Zorro. A ver con qué sale.

Ta’ la próxima

MA3